ENTREVISTA: Andrew Pearsall (SOLKYRI)
Entrevista a Solkyri: Gerardo Pérez
Traducción: Jorge Urías Peña Escajeda
En un esfuerzo permanente por descubrir bandas nuevas, o no tan nuevas pero con poquita cabida aun dentro del territorio latinoamericano, es que nos encontramos con los australianos Solkyri. La banda de post-prog apareció por el año 2006 y en marzo del año pasado liberaron su tercer álbum de estudio “Mount Pleasant”. A partir de ello se prepararon para volver a salir de gira, en un complejo escenario de idas y salidas de cuarentenas que parecían haber quedado atrás, pero que sin embargo ya les ha obligado a suspender conciertos programados en el país. De esto y más, hablamos con Andrew Pearsall (tercero en la foto), líder de Solkyri, en la siguiente entrevista.
Para empezar, ¿cómo te encuentras?
En general me encuentro bien, pero no sé si estás enterado pero por el momento estamos en otro confinamiento en Sidney.
Oh, pensé que Australia estaba por lo general lidiando bien con la pandemia.
Sí, eso fue en cierto momento pero luego tuvimos un surgimiento de casos de la variante delta entonces hemos vuelto a estar en confinamiento.
Es una pesadilla, por el momento, gracias a las vacunaciones las cosas han mejorado en Alemania pero todos estamos esperando una nueva ola luego del verano.
Sí, aquí no ha habido una distribución pronta de vacunas y eso es culpa del gobierno pero esperemos que las cosas mejoren pronto.
Ha pasado un poco más de un año desde el lanzamiento de “Mount Pleasant” ¿cómo ha sido la recepción de los fans?
Ha sido positiva, es decir, es un álbum distinto musicalmente, más agresivo y creo que la gente ha encontrado que esto refleja los shows en vivo. Comercialmente nunca ha sido excelente pero no podemos quejarnos. Fuimos número uno en las listas alternativas.
Es bueno escucharlo, personalmente no sabía de la banda antes de la información que recibí de prensa. Pero me ha gustado bastante lo que he escuchado, creo que la oferta post-metal e instrumental son realmente atractivas.
Oh, gracias, ¡es bueno escucharlo!
¿Cómo se compara este álbum al lanzamiento anterior?
Como dije, es musicalmente más agresivo y directo. Además creo que está mejor elaborado y es más sólido. De verdad me gusta mucho el resultado y creo que podemos tocar cada uno de los temas en vivo, y es algo que nos encanta.
Vi que también lanzaron un libro que acompaña el álbum. ¿De dónde provino la idea?
De hecho esto fue idea de un fan llamado Adam, que ahora es amigo de la banda. Le contamos sobre los temas que se incluirían en el álbum, si bien no fue en secreto, eran ideas anticipadas, y de verdad le gustó y nos comentó que pensaba escribir un libro, lo que nos pareció increíble, no podríamos haber imaginado que algo así surgiría de nuestra música. Nueve meses más tarde, había escrito historias sobre cada tema.
Eso es muy interesante, de hecho es genial poder promocionar un álbum a través de otro medio y esto puede atraer a otras personas a escucharlo.
Definitivamente, es algo que no habíamos hecho antes y es una forma de que personas que quizá no están interesados en el post-prog o música en general, encuentren una forma de descubrir nuestro trabajo.
El día de mañana harán un streaming de un concierto, ¿nos podrías contar sobre cómo y cuándo fue grabado?
Es interesante que lo menciones, de hecho, existe esta banda australiana de post-rock llamada “We lost the Sea” no sé si estés familiarizado, pero son bastante fuertes en la escena. Se supone que saldríamos de gira con ellos por Europa el año pasado, pero obviamente debido a la situación actual, no fue posible. Nos invitaron a unirnos en un par de shows que hicimos el año pasado en noviembre, que fue un par de eventos con distanciamiento social. Y es uno de estos shows que fue grabado y lo pondremos online mañana.
Recuerdo el evento, fue extraño ver a la gente distanciada y sin posibilidad de moverse a no ser que fueran al baño. Pero independientemente de esto, nos gustó mucho la presentación y lo que logramos hacer, y es por esto que lo pondremos en línea.
Vi algunas fotografías y fue interesante que ustedes fueran algunas de las pocas bandas que pudieron hacer shows el año pasado. Supongo que fue raro tocar frente a poca gente.
Por lo general no tenemos shows con mucha gente de igual forma (risas).
Pero en definitiva fue genial poder tocar en vivo y transmitir algo de energía y recibir las vibras de una audiencia.
¿Hay alguna canción de este álbum que te guste particularmente tocar en vivo?
Sí, creo que… tal vez, “Pendock & Progress”, es un sencillo que lanzamos un tanto tarde, y también ha recibido muy buena recepción. También me gusta mucho “Gueules Cassées” porque es un tema pesado y muy energético y eso es distinto para nosotros.
Genial, creo que será de mis primeras experiencias de livestream con una banda y espero que pronto sea una experiencia en vivo.
Excelente y claro, pronto saldremos de gira, y Berlín definitivamente estará incluido, así que crucemos los dedos.
Creo que el post-metal no es para todos, es de esos géneros que odias o amas, es un tanto complicado. ¿Ha ocurrido alguna vez que la audiencia definitivamente odia su música?
(risas).
Creo que dependería mucho de dónde tocamos, por ejemplo en un festival donde no encajamos con el resto del lineup.
De hecho el show que subiremos mañana en youtube, alguien señaló que somos una copia barata de Deafheaven, lo que me pareció gracioso porque no creo que seamos remotamente parecidos, pero a su vez lo tomaría como un cumplido.
Si pudieses añadir a cualquier vocalista en alguno de tus temas, ¿quién sería?
Siempre he sido fan de Radiohead, así que tal vez Tom Yorke. También recientemente he indagado en el trabajo de Hannah Joy y su banda Middle Kids me gusta bastante.
¿Qué crees que estarías haciendo si no fueras músico?
Posiblemente estaría jugando mucho más videojuegos.
¿Entonces serías un maestro de los videojuegos?
Tal vez no un maestro, pero en definitiva invertiría mucho más tiempo jugando (risas).
¿Te has inspirado en videojuegos para crear música?
Creo que cuando es un videojuego con una buena historia, supongo que sí. Es como cuando ves una película con un soundtrack genial y eso definitivamente te inspira.
Creo que los videojuegos se están convirtiendo en las nuevas películas. Por ejemplo, “The Last of Us”.
He visto que has estado compartiendo una gran cantidad de memes en redes sociales recientemente, ¿crees que has descubierto un nuevo talento?
(risas)
No sé si se trate de un nuevo talento, pero es algo que me mantiene entretenido durante mis tiempos muertos, aún cuando a veces se trata de bromas muy propias del círculo musical australiano.
¿Conoces algo o estás familiarizado de alguna forma con Latinoamérica?
Sí, por supuesto.
El fútbol es muy popular, ¿cierto? Siendo de Chile tal vez eres fan de Alexis Sanchez.
No soy fan pero sé de él (risas). Es muy popular.
Lamentablemente nunca he estado en Latinoamérica, pero me gustaría visitar varios lugares, como Brasil, Argentina, Perú, es decir, hay mucho por ver y sería mucho mejor poder hacerlo con mi banda. Creo que en Perú la escena post-prog es buena así que sería nuestro siguiente movimiento.
Claro, no sé si sepas sobre el público latino pero de verdad somos apasionados con la música y creo que sería una buena idea buscar promocionarte en esta zona.
Me encantaría, tal vez esta entrevista será un pie en la puerta para hacerlo en el futuro.
Definitivamente.
Para terminar, ¿Tienes algunas palabras para tus fans en Latinoamérica o nuestros seguidores?
Claro,
Gracias a todas las personas que nos escuchan, y si no nos conocían, los invito a escucharnos en Spotify o donde sea.
Espero que se mantengan a salvo y sanos y crucemos dedos para que podamos volver a los escenarios pronto y tocar algo de música.
Genial. Gracias por la entrevista.
Gracias a ti.
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